David Fincher y el realismo mágico

Llevaba un tiempo esperando una película como ésta. No es que no se hayan estrenado buenas cintas en los últimos meses (“Wall-E” o “El caballero oscuro”, sin ir más lejos), pero creo que desde “There will be blood (Pozos de ambición)” servidor no había abandonado la sala del cine con esa sensación de plenitud que sólo corresponde a las auténticas obras maestras del medio. Las de tomo y lomo, que dejan personajes, escenas, diálogos y planos para el recuerdo.

Hablo, por supuesto, de “El curioso caso de Benjamin Button”, última película de David Fincher (hasta la fecha, esperemos que cumpla muchas más), protagonizada por Brad Pitt, Cate Blanchett y un montón de brillantes secundarios entre los que destacan Tilda Swinton (qué gran actriz, pena que su físico le vaya a privar de papeles principales que de otro modo bordaría) y Taraji P. Henson.

Por poner en (innecesarios, estimo) antecedentes: la película narra la vida de Benjamin (Brad Pitt, con la ayuda de otros actores para escenas concretas), un hombre que nace viejo y, al contrario que los demás seres humanos, rejuvenece a medida que pasan los años. A partir de esta premisa nacida de la pluma de Scott Fitzgerald, el film nos guía por las andanzas de este no-tan-extraño personaje, haciendo hincapié en su historia de amor con Daisy (Cate Blanchett, la mayor parte del tiempo), a la que conoce cuando ambos son niños (aunque Benjamin muestre el aspecto de un octogenario achacoso).

Y, a partir de ahí, la vida. Perdón: la VIDA. Así, en mayúsculas.

Olvidando el nervio y la violencia explícita e implícita de anteriores films, David Fincher retrata el ejercicio al completo de vivir, desde sus primeros instantes hasta sus últimas consecuencias, dando a entender que, por mucho rejuvenecimiento que afecte a nuestro protagonista, su vida no es tan distinta de la de los demás. Está llena de amor, de decepciones, de dudas, de amistades que van y vienen y a veces permanecen, de vivencias familiares que no siempre son tan dulces como uno querría, de estallidos de rebeldía, de ambiciones, de ansias y de sueños. Al fin y al cabo, como la de cualquier persona. “El curioso caso de Benjamin Button” viene a decirnos, a fin de cuentas, que todos somos especiales a nuestra manera.

“Qué novedad”, pensará más de uno. No lo niego: “El curioso caso de Benjamin Button” no inventa nada. De hecho, muchas de las reflexiones que la película plantea parecerían estúpidamente obvias de no ser porque a veces, de tan obvias que son, dejamos de tenerlas en cuenta. Igual que ocurría con la magnífica “Forrest Gump” (no en vano los guiones de ambas son obra de Eric Roth), el discurso de “El curioso caso de Benjamin Button” nos permite recordar la importancia de los valores esenciales poniendo en entredicho algunas de las más estúpidas convenciones humanas.

También, al igual que en aquella cinta de Robert Zemeckis, Benjamin Button se cruza en su odisea vital con toda suerte de personajes, cada uno con una historia más surrealista y hermosa que el anterior, recuperando el sabor de ese realismo mágico que tan bien cultivó mi idolatrado Gabriel García Márquez. No mento al gran Gabo por capricho, pues también la historia de amor entre Benjamin y Daisy recuerda poderosamente a los Florentino Ariza y Fermina Daza de “El amor en los tiempos del cólera”, con sus encuentros y desencuentros a lo largo de toda una vida.


Repaso esta reseña (que pretendía breve, pero que sigue demandando palabras) y descubro que aún no he alabado la parte técnica de la película. Pero no quiero aburrir al personal, así que me conformaré con afirmar que “El curioso caso de Benjamin Button” es perfecta en su ritmo, su fotografía (esos amaneceres están clamando por un Oscar), su planificación visual, su montaje (impresionante la escena de la mudanza, eso es un montaje inteligente y lo demás son coñas videocliperas) y, por supuesto, efectos especiales, maquillaje y ambientación.

Al final, resulta que lo menos llamativo del film es un Brad Pitt harto solvente que, no obstante, se quedará a las puertas de la gloria. Cate Blanchett es demasiado buena actriz y demasiado hermosa (de una forma casi alienígena) como para no robarle todos y cada uno de los planos de la película.

Pero el gran héroe de la función es el director David Fincher. Con ésta, su segunda OBRA MAESTRA (de nuevo se imponen las mayúsculas; la primera fue “El club de la lucha”), y sin menospreciar otras joyas de su portentosa filmografía (sumémosle a estas dos un “Seven”, un “The game” y un “Zodiac” y procedamos a quitarnos el sombrero), Fincher se sitúa en lo más alto del cine actual, acallando a quienes insinúan que, en materia de celuloide, cualquier tiempo pasado fue mejor. Si ayer fueron los Stanley Kubrick, Orson Welles, Billy Wilder o John Ford quienes nos alegraban dos horas de vida en una sala a oscuras, hoy son los Paul Thomas Anderson, Sam Mendes, Quentin Tarantino o este David Fincher quienes siguen haciendo posible que la imaginación cinematográfica no conozca límites (y por suerte Clint Eastwood y Martin Scorsese siguen ahí, a lo suyo y en plena forma).

Y el cine, al igual que Benjamin Button, luce cada día un poco más joven y un poco más guapo.