Primeras impresiones de "The Resistance"

Y llegó el día en que un servidor pudo al fin escuchar “The Resistance”, quinto álbum de estudio de Muse y, para el abajo firmante, el lanzamiento musical más esperado del año. Aunque la fecha oficial de su lanzamiento en nuestro país es el 14 de septiembre, el disco se filtró en internet hace unos días, por lo que los más impacientes fans del trío británico nos lanzamos en su búsqueda como yonkis con el mono a cuestas.

Se deduce del número de entradas que le llevo dedicadas en El Abismo que Muse es, hoy por hoy, mi banda de rock en activo preferida (y si no se deduce ya os lo acabo de decir yo ahora). Junto al “Born to run” de Bruce Sprinsgteen (ése nunca sale de la bandeja de la mini-cadena), “Black holes and revelations” es probablemente el disco que más veces he escuchado en los últimos tres años (es decir, desde su lanzamiento en junio de 2006). Comprenderéis entonces cuánto necesitaba una nueva dosis de Muse que aplacase mi síndrome de abstinencia.

Por todo ello he decidido que hoy voy a pasar de la estructura habitual de mis entradas musicales y voy a hacer una auténtica crítica (por poco definitiva que resulte… al fin y al cabo sólo llevo unas siete u ocho escuchas completas del álbum), desde la primera hasta la última canción.

Let’s go!

“The Resistance” (cuya portada conjuga magistralmente el gusto por la ciencia-ficción, las teorías conspiranoides y las proporciones cósmico-apocalípticas de las letras de Matthew Bellamy) se abre con “Uprising”, que además ejerce de primer single extraído para la promoción del álbum. Se trata de una canción que entronca directamente con “Black holes and revelations”; quizás engañosamente, pues el resto del disco no seguirá necesariamente las directrices marcadas por aquella obra en el sonido de la banda. En su momento describí esta “Uprising” como un híbrido entre “Exo Politics” y la cabecera de “Dr. Who” y creo que sigue siendo una ecuación bastante acertada.

El segundo corte del disco es el que da título al álbum, “Resistance”, y arranca de forma algo dudosa (la primera vez que uno oye el teclado piensa “¡Santo Kirby, Camela!”) para luego convertirse en una agradabilísima sorpresa: aquella previa de 30 segundos que se hizo pública hace unas semanas daba mala espina pero el resultado final me parece muy satisfactorio. Además, el estribillo es tope pegadizo (tanto lo de “it could be wrong, could be wrong” como el posterior “love is our resistance”).

Si en “Black holes and revelations” uno podría pensar que los chicos de Muse habían robado a Depeche Mode la canción que éstos llevaban una década deseando componer (la brillante “Map of the problematique”), ahora parece que es Madonna quien echará de menos “Undisclosed desires” entre sus objetos personales. Se trata del único tema hasta la fecha compuesto por la banda íntegramente con bases electrónicas programadas. En un primer momento se hace difícil conjugar este sonido sintético con la trayectoria anterior del grupo, pero una vez sobrepasado el prejuicio de la novedad se revela como una canción pegadiza que, sin ser lo mejor de “The Resistance”, sigue ganando puntos en cada nueva escucha. Por supuesto, será interesante comprobar la reacción que genere entre los fans más inmovilistas de la banda (me apuesto mi colección de tebeos a que les van a llover críticas acusándolos de vendidos y comerciales).

“United States of Eurasia (+ Collateral Damage)”, cuarta canción del álbum, ya había sido presentada en julio en una esperpéntica maniobra promocional disfrazada de ciber-ginkana internacional. Es un tema con claros ecos del sonido Queen (coros y estructura recuerdan a “We are the champions”, por ejemplo) con compases que emulan la BSO de “Indiana Jones en el templo maldito” y que finalmente deriva en una revisión de los Nocturnos de Chopin que casa perfectamente con la admiración de Bellamy hacia los compositores románticos clásicos. Aunque dicho así suene a empanada de referencias (y de las gordas), la mezcla funciona a las mil maravillas y tendrá aún más sentido al escuchar los tres últimos cortes del álbum.

“Guiding light” es posiblemente la canción más sosa de “The Resistance”. Está ligada a “Collateral Damage” por sonidos de aeronaves surcando el cielo y, cuando la batería comienza a marcar el ritmo, lo primero que me viene a la cabeza es el principio de “Made in heaven” de Queen (sí, de nuevo ellos). Luego el tema deriva en un himno de cadencia lenta a lo “Invincible” que, al igual que aquella, no consigue transmitirme tanta épica y/o emoción como parece pretender. El breve solo de guitarra podría haber dado más de sí, supongo.

El sexto corte del disco se titula “Unnatural selection” y es posiblemente el que más recuerde a “Origin of Simmetry”, uno de los discos más queridos por los seguidores del grupo. También es, por eso mismo, la canción que más inmediatamente se lleva el gato al agua en la primera escucha. El riff de guitarra recuerda poderosamente al de “New born” y la forma en que Matthew entona la melodía vocal cada vez que dice la palabra “ocean” le recuerda a uno de dónde proviene toda esa admiración hacia Muse. Sin duda, uno de los momentos climáticos de “The Resistance” y, casi seguro, una bomba en el directo.
Tras ella viene “MK Ultra”, cuya letra y título están inspirados en un programa de control mental llevado a cabo por la CIA durante la década de los 50. Se trata de una canción con muchos cambios de ritmo y un tono opresivo que conecta a la perfección con las palabras que Matthew canta en múltiples registros. Pese a ser ligeramente “pastillera”, encajaría perfectamente en el tracklist de “Absolution” y consigue mantener el elevado entusiasmo que se inició con el corte anterior.

“I belong to you / Mon coeur s’ouvre à ta voix” recuerda, por su ligereza pop, al sonido que la banda articulaba en “Showbiz” (pese a tener la interpretación de bajo más extraña que nos haya regalado nunca Chris Wolstenholme), para luego enlazar con una versión bastante peculiar (y en un francés ininteligible) de un fragmento de la ópera "Sansón y Dalila". Cuando la melodía regresa al ritmo original (y le añade un clarinete de lo más marciano) uno ya está irremediablemente enganchado a esta pequeña extravagancia que culmina con elegantes coros y el sonido de un gong.

Finalmente, los tres últimos cortes de “The Resistance” corresponden a la sinfonía “Exogenesis”, dividida en “Overture”, “Cross-pollination” y “Redemption”. Se trata de tres piezas prácticamente instrumentales que narran, según las declaraciones del propio Bellamy, el éxodo de la raza humana en busca de un nuevo hogar a través de las estrellas. Pese a durar en conjunto más de 12 minutos, “Exogenesis” se hace cortísima y deja la sensación de ser, toda ella, los prolegómenos de algo más grandilocuente y megalomaníaco que, sin embargo, nunca llega a estallarnos en las narices. Igual es culpa mía, que cada vez que oigo o leo la palabra “sinfonía” me viene a la cabeza la novena de Beethoven, con su abrumadora explosión de voces y sus violines haciendo eses sobre la partitura… y lo cierto es que “Exogenesis” es una composición hermosísima, cargada de lirismo y con momentos realmente sublimes, sobre todo en el tercer movimiento.

A la hora de emitir un veredicto sobre “The Resistance” es necesario tener muy en cuenta que ésta es una primera impresión que irá enriqueciéndose a medida que vaya acostumbrándome a escuchar cada canción, descubriendo detalles aquí y allá y componiéndome una imagen global más exacta (quizás más positiva, quizás no).

De todos modos no es descabellado afirmar ya ahora que Muse no sólo no ha perdido el norte, como algunos vaticinaban, sino que ha creado un disco que continúa explorando nuevas direcciones musicales (electrónica, rock canónico, clásica) y ampliando el alcance de sus influencias. Ya no queda en su música prácticamente nada de aquella deuda a Radiohead con la que iniciaron su andadura discográfica en “Showbiz” y está claro que “The Resistance” es un disco más denso (aunque quizás también más disperso) que “Black holes and revelations”. Así que, sin llegar al grado de excelencia de “Origin of simmetry”, sí se puede decir sin reparos que mantiene el altísimo nivel de calidad al que Bellamy y compañía ya nos tienen malacostumbrados.